BIOGRAFIA
Michael Jackson nació en 1958 y era el séptimo de los nueve hijos de Joseph y Katherine Jackson. Fue educado como Testigo de Jehová y sólo abandonó la organización oficialmente en 1987. Todavía es
vegetariano y es un profesional del entretenimiento, cantante y compositor, cuya reputación e impacto cultural han sido desproporcionados en relación con su limitado trabajo en solitario.
A mediados de la década de 1960, Michael junto con sus hermanos Jackie, Tito, Jermaine y Marlon, crearon “The Jackson 5” a instancias de su padre. El grupo empezó cantando en clubes locales y bares y consiguieron un contrato con Motown Records en 1969. La familia se trasladó a California y los cuatro primeros singles que sacó el grupo, “ABC”, “I Want You Back”, “The Love You Save” y “I’ll Be There”, se situaron en el puesto número uno de las listas de éxitos. Michael y algunos de sus hermanos declararían más tarde que su padre era partidario de una estricta disciplina en aquella época y que supuestamente los había maltratado de una forma u otra, tanto física como psicológicamente.
En 1976, el grupo dejó Motown y se cambiaron el nombre por “The Jacksons”. A pesar de la flexibilidad del grupo, que incluía a su hemano Randy y a su hermana pequeña Janet, además de la creciente carrera en solitario de Michael, The Jacksons lanzaron otros seis álbumes y realizaron giras por todo el mundo hasta 1984. En 1978, Michael interpretó al Espantapájaros en la version cinematográfica del musical “El mago”, una adaptación soul de la historia de “El mago de Oz”. Aunque el film no tuvo un gran éxito y Michael, adolescente, se quejó amargamente del efecto que había tenido en su acné juvenil el pesado maquillaje, fue allí donde conoció al productor musical de la película, Quincy Jones.
El vídeo “Thriller” fue muy ambicioso desde el principio. Se contrató a un director de cine de renombre y se utilizó lo último en maquillaje y efectos especiales. El homenaje a las películas de terror se reconoció como uno de los de mayor influencia de todos los tiempos.
FILMOGRAFÍA
- El mago (1978) - El espantapájaros.
- Captain Eo (1986) - Captain Eo (No estrenado en cines – solamente en los parques temáticos de Disney hasta 1998).
- Moonwalker (1987) – Él mismo.
DISCOGRAFÍA
No incluye las ediciones de The Jackson 5 o de The Jacksons y son:
1.- “Off the Wall” (1979)
2.- “Thriller”(1982)
3.- “Bad” (1987)
4.- “Dangerous” (1991)
5.- "History - Past, Present and Future, Book 1” (1995)
6.- “Blood on the Dance Floor - History in the Mix” (1997)
7.- “Invincible” (2001)
8.- “Number Ones” (2003)
Adiós Michael ...un hijo Prodigio que será inmortal
El pasado 25 de junio, Michael Jackson, el que fuera rey del pop e icono de los años ochenta, murió victima de un ataque al corazón en su residencia de Los Ángeles, cuando preparaba una serie de conciertos que le iban a devolver al panorama artístico. Compositor prolífico desde que formara parte de su primer grupo musical, "The Jacksons Five", junto con sus hermanos, ha dejado para la historia discos como BAD (1987) o DANGEROUS (1991), pero por encima de todos su álbum THRILLER (1982) con el que consiguió batir todos los récords posibles. 108 millones de copias vendidas, 58 discos de platino y 8 premios Grammy. Atrás quedan también todas las polémicas que siempre rodearon al cantante, sus extravagancias, las operaciones de cirugía, su juicio por supuesta pederastia, etc. y nos queda el artista, la leyenda.
Michael Jackson nació en 1958 y era el séptimo de los nueve hijos de Joseph y Katherine Jackson. Fue educado como Testigo de Jehová y sólo abandonó la organización oficialmente en 1987. Todavía es
vegetariano y es un profesional del entretenimiento, cantante y compositor, cuya reputación e impacto cultural han sido desproporcionados en relación con su limitado trabajo en solitario.A mediados de la década de 1960, Michael junto con sus hermanos Jackie, Tito, Jermaine y Marlon, crearon “The Jackson 5” a instancias de su padre. El grupo empezó cantando en clubes locales y bares y consiguieron un contrato con Motown Records en 1969. La familia se trasladó a California y los cuatro primeros singles que sacó el grupo, “ABC”, “I Want You Back”, “The Love You Save” y “I’ll Be There”, se situaron en el puesto número uno de las listas de éxitos. Michael y algunos de sus hermanos declararían más tarde que su padre era partidario de una estricta disciplina en aquella época y que supuestamente los había maltratado de una forma u otra, tanto física como psicológicamente.
En 1976, el grupo dejó Motown y se cambiaron el nombre por “The Jacksons”. A pesar de la flexibilidad del grupo, que incluía a su hemano Randy y a su hermana pequeña Janet, además de la creciente carrera en solitario de Michael, The Jacksons lanzaron otros seis álbumes y realizaron giras por todo el mundo hasta 1984. En 1978, Michael interpretó al Espantapájaros en la version cinematográfica del musical “El mago”, una adaptación soul de la historia de “El mago de Oz”. Aunque el film no tuvo un gran éxito y Michael, adolescente, se quejó amargamente del efecto que había tenido en su acné juvenil el pesado maquillaje, fue allí donde conoció al productor musical de la película, Quincy Jones.
Quincy Jones produjo los primeros tres álbumes en solitario de Michael. En el primero, “Off the Wall”, dejaba atrás el sonido de Motown, que era más tradicional, y aunque fue un éxito, tanto de crítica como comercial, no bastó para separar por completo al joven cantante del grupo familiar. El siguiente álbum,
“Thriller”, cambiaría todo eso y mucho más. “Thriller” se ha convertido en el álbum más vendido de la historia, del que se han vendido más de 50 millones de copias hasta la fecha. Los vídeos, que acompañaron a los singles del álbum, fijaron nuevos estándares de complejidad, duración, presupuesto, espectáculo y realización cinematográfica, que continúan siendo una característica de la carrera de Michael. El primer vídeo, “Billie Jean”, se convirtió en el primer vídeo de un artista negro que se emitía en la nueva cadena MTV.
El vídeo “Thriller” fue muy ambicioso desde el principio. Se contrató a un director de cine de renombre y se utilizó lo último en maquillaje y efectos especiales. El homenaje a las películas de terror se reconoció como uno de los de mayor influencia de todos los tiempos. El álbum le procuró a Michael siete premios Grammy en 1984; además, el artista obtuvo otro premio por su narración de “The E.T. storybook”. Los ocho premios fueron un récord que solamente Carlos Santana lograría igualar posteriormente.
FILMOGRAFÍA
- El mago (1978) - El espantapájaros.
- Captain Eo (1986) - Captain Eo (No estrenado en cines – solamente en los parques temáticos de Disney hasta 1998).
- Moonwalker (1987) – Él mismo.
DISCOGRAFÍA
1.- “Off the Wall” (1979)
2.- “Thriller”(1982)
3.- “Bad” (1987)
4.- “Dangerous” (1991)
5.- "History - Past, Present and Future, Book 1” (1995)
6.- “Blood on the Dance Floor - History in the Mix” (1997)
7.- “Invincible” (2001)
8.- “Number Ones” (2003)
Adiós Michael ...un hijo Prodigio que será inmortal
Desde sus inicios profesionales, simultaneaba su trabajo como profesor de español en un instituto con el de entrenador de fútbol, a la vez que tocaba por las noches en una orquesta de jazz de su ciudad.
Tras conocer en Londres a Stewart Copeland, crean en 1976 el fabuloso grupo llamado 'The Police'. Police comienza su historia en Londres. En la capital británica se unieron tres jóvenes músicos: el guitarrista francés Henry Padovani, Sting (que tocaba el contrabajo) y Stewart Copeland.
Comienzan subiéndose al carro del 'punk', de moda en aquella época, pera tanto Sting como Stewart odiaban la falta de calidad de aquel movimiento. Para mejorar en su propio estilo contratan a un conocido guitarrista, Andy Summers. Su siguiente paso hacia el estrellato lo dieron al teñirse el pelo de rubio para un anuncio de chicles. Aquel sería su look durante varios años.
Poco después sacan su primer gran éxito, 'Roxanne', una desesperada canción de amor a una prostituta, un tema que fue censurado en todas las emisoras de habla inglesa, al igual que su siguiente tema, 'Can't Stand Losing You'. En 1978 publican su primer álbum, 'Outlandos D'Amour', que se convirtió en un gran éxito de ventas. En este disco se mezclaban aires de jazz, reggae y rock.
Al año siguiente sacan su segundo disco, 'Regatta De Blanc', tras el que inician su primera gran gira. Un año después editan 'Zenyatta Mondatta', un disco que hicieron a disgusto y por presiones de la compañía, a pesar de que contenía algún tema de calidad. En 1981 publican 'Ghost In The Machine' y en 1983 'Sinchronicity', su último disco y que contenía el mayor éxito de la banda, 'Every Breath You Take'. Este disco fue grabado en Canadá y fue número uno en Inglaterra y en Estados Unidos durante 17 semanas, consiguiendo tres premios Grammy. Después de este último disco los componentes del grupo se han ido alejando paulatinamente. El que mejor parado ha salido ha sido Sting, quien ha participado en varias películas, entre las que se cuentan 'Quadrophenia', Radio On'y 'Dune', y ha continuado su carrera musical en solitario con la publicación de varios discos, uno de ellos en español. El resto de los miembros de Police se han ido integrando en otras bandas o trabajando en solitario en ocasiones. En el aspecto musical, que es el que más nos interesa, ha publicado varios discos, comenzando por 'The Dream Of The Blue Turtles' y 'Bring On The Night', mezclando el estilo de Police con su propio aire.
En 1987 publica el álbum 'Nothing Like a Sun' y una versión reducida en español titulada 'Nada como el sol', con clarírimos temas de denuncia y solidaridad, como la canción titulada en español 'Ellas danzas solas', en clara alusión a las dictaduras chilenas y argentinas.
En 1993 publica 'Ten Summer Tales' y en 1996 'Mercury Falling. Su siguiente álbum de estudio fue 'Brand New Day'. El 11 de septiembre del 2001 ofreció un concierto ante un selecto público de 200 personas en su casa italiana de la Toscana. En dicho recital ofreció un repaso a toda su carrera, tanto en solitario como con el grupo 'Police' El resultado fue un nuevo disco, titulado 'All This Time'.
Tambien actor.
El cine fue otro de los territorios que invadió el compositor, bajista y cantante considerado símbolo
indiscutido de los 80.
Participó en Quadrophenia, la ópera rock de The Who; Radio on; Brimstone and teacle; Duna; La prometida; Plenty; Lunes tormentoso; The adventures of Baron Munchausem, con Robin Williams en 1988; hasta llegar a Los caballeros no comen poetas de la mano de su mujer, la actriz y productora Trudie Styler (que mucho tiempo atrás había participado del video de su canción "We´ll be together").
Sting, el más exitoso del trío Police, atesora cada vez más millones: el último paso del compositor fue la venta de todas sus obras, pasadas y futuras, a la compañía EMI por 30 millones de dólares. Uno de los contratos más abultados de la historia de la música, luego del de Elton John. Los dos premios Grammys que el artista inglés se adjudicó a comienzos del 2000 (Mejor Cantante Masculino Pop y Mejor Disco Pop) sirvieron para confirmar que su esperado regreso repitió la tendencia: todo lo que Sting toca se convierte en oro. Sting ha logrado lo que pocos consiguieron: multiplicar como solista el éxito que lo había llevado a la fama como miembro de un grupo. Con 52 años ya ha vendido cerca de 70 millones de álbumes.
Requisitos:
Trozos de carne que se fríen con cebolla y tomate acompañado de papas fritas.
Ingredientes:
- 1/2 kilo de lomo de res u otra carne suave.
- 3 dientes de ajo. - 1 ají verde picado en tiras.
- 1 cucharada de culantro picado.
- 2 tomates.
- 1 cebolla grande cortada en tiras. - 4 papas (o las que se requiera al gusto del Cocinero), eso si bien cortadas en tiras y fritas en vinagre.
- Sal y pimienta a gusto.
Preparación:
Corta la carne en trocitos finos y fríela en aceite. En una sartén aparte dora los ajos molidos y agrega el ají, el culantro y la cebolla. Agrega la carne frita y los tomates cortados en cubos, mezcla bien y condimenta con sal y pimienta.
Visión de Liderazgo:
En marzo de 1997, CNN lanzó CNN en Español, la cadena de 24 horas de noticias en ese idioma dirigida al mercado latinoamericano. CNN en Español brinda reportajes de los principales acontecimientos mundiales, cobertura en vivo complementada con análisis, noticias internacionales del mundo empresarial y financiero, deportes y notas de interés las 24 horas del día, los 365 días del año.
La Cadena:
Nuestra programación incluye los últimos acontecimientos económicos, las tendencias dominantes en los negocios, las fluctuaciones en los mercados internacionales y consejos oportunos sobre finanzas personales. CNN en Español ofrece además una programación especializada en temas vitales con información útil para el diario vivir, desde el cuidado de la salud, los retos de una familia feliz y los mejores destinos turísticos para visitar hasta el ritmo del cambiante mundo de la tecnología. A los aficionados a los deportes, les trae la acción y las mejores jugadas en sus deportes favoritos e informes amplios sobre el golf y su creciente atractivo en la región, y desde luego, registra en detalle las diferencias en estilos y modas así como las noticias que contribuyen a nuestro esparcimiento, con lo e pasa en Hollywood y los grandes estrenos del cine internacional
Equipo de Ventas:
CNN en Español cuenta con un equipo de ventas especializado en su región, con amplia experiencia en el establecimiento de paquetes personalizados, tanto en Radio como en Televisión para llegar a su audiencia. Lo invitamos a que conozca más sobre nuestra cadena CNN en Español y las oportunidades que esta le puede brindar para usted y su mercado. ¡Comuníquese con nuestros representantes de ventas de comerciales y afiliación!
El amor es la palanca que, desde los primeros tiempos de la humanidad, ha movido al mundo. El amor es el motor de cuantas acciones ejecuta el hombre. El amor impulsa a los hombres y las mujeres a toda clase de actos buenos y malos, compasivos y despreciados, a sublimaciones, a traiciones, a hechos heroicos, a ruindades perversas…
El amor, por cuanto es patrimonio solamente de la raza humana, lo es también, y por encima de todo, de la juventud. En los primeros años de la adolescencia, en plena juventud, el amor es más real, mas tangible, más romántico, menos sofisticado que en plena existencia, que en el hombre formado, que en la mujer ya conocedora del arte del amor.
Sin embargo, a este primer amor, a estas ansias de amar que impulsan a los jóvenes a manifestarse en este camino que casi de modo inevitable conduce al matrimonio y a buscar la felicidad en brazos de un miembro del sexo contrario, la juventud a veces no sabe darle forma, no sabe cómo expresar los sentimientos que se agitan en su alma, en su corazón, en su cerebro…
En esta vida todo tiene que aprenderse. Ningún músico puede componer sin antes estudiar solfeo al menos; ningún mecánico puede reparar un motor sin antes conocer al detalle todas sus piezas y la forma de utilizarlas; ningún pintor se hará famoso con la paleta sin tener al menos nociones de dibujo… Y así sucesivamente.
Esto también es verdad, y más aún que en lo demás, en el amor. Los jóvenes, lo mismo que han de aprender para luchar en la vida para abrirse camino, para triunfar, han de aprender también a saber qué es el amor… y particularmente cómo pueden y deben expresarlo.
El amor, más que cualquier otro sentimiento, es difícil de expresar. Son tantos sus matices, sus formas, sus facetas… Cada enamorado, cada amante, ama de una manera distinta. Por esto, resulta casi imposible dar consejos en el amor.
Sin embargo, sí es posible tratar de orientar a los jóvenes (y a veces también a los menos jóvenes) por la senda de este sentimiento con algunos consejos generalizados que puedan servir de guía en algunas situaciones, en algunos momentos de vacilación o incertidumbre ante el ser amado.
Y, asimismo, dar unos modelos de cartas de amor adecuados a diversos instantes, esas situaciones en que resulta preferible o más fácil expresar lo que uno siente por escrito que de palabra.
Naturalmente, a pesar de los consejos que se contienen en esta obra sobre el arte del amor, los jóvenes, al enamorarse, deben prestar siempre más atención a su propio instinto, a su pasión, a su corazón, que a cualquier otra cosa. El instinto, que guía la vida de todos los animales inferiores, es también el aliado más poderoso del hombre, particularmente en las cuestiones que atañen al corazón.
Y hecha esta salvedad obligatoria, pasamos a presentar unas breves nociones de lo que, justamente, se llama “El arte de enamorar”:
¿Como se puede llamar al corazón de una joven?
¿Cómo es posible conquistar a una chica?
¿Cómo puede hacer ésta que un muchacho se fije en ella?
¿Cómo hay que comportarse en determinadas circunstancias?
En la actualidad han sido derribados muchos tabúes y prohibiciones de otros tiempos, no tan lejanos aún, y la juventud posee una gran libertad para expresar sus sentimientos y sus pasiones. Hoy día el erotismo y la sexualidad se consideran como consecuencias ineludibles, inherentes al amor. Y nadie se horroriza ante unos hechos que están de acuerdo en todo con las necesidades del ser humano.
De esta manera, cabe considerar a la seducción como un auténtico arte (el arte de enamorar), en el que existen gran variedad de gamas y matices, de intenciones, de objetivos y cualidades, desde los más nobles a los más complejos, desde los más ingenuos a los más falsos.
A este respecto, si tenemos en cuenta que el ser humano en sí mismo es una maquinaria completa, perfecta, podemos afirmar que posee diversos medios como la mirada, la labia, el gesto y el empleo de los sentidos corporales, por ejemplo, con los que puede conquistar y atraer a una mujer y viceversa (puesto que la mujer con sus encantos femeninos tiene un acceso más fácil al arte de la seducción).
Natasha St- Pier
Nació el 10 de febrero de 1981 a Bathurst, en el Canadá. Artista precoz como número de su contemporáneas, Natasha pone un pie en la canción a partir de la edad de ocho años estudiando el borde clásico, el borde popular, la danza y el piano.
Se convierte en un "STAR" local luego regional cuando pasa en su primera emisión televisada a la edad doce años. Se señala por un productor, que le abre las puertas de los estudios de registro. Natasha, a quince años, registra pues su primer álbum (Aparición).
Natasha se incorporado en octubre de 1999 el equipo de "Nuestra Dama de París" dónde es una Flor de lis maravillosa. Quebec sucumbe a Natasha. Primeros momentos de gloria et…deuxi álbum que llega en 2001: "a cada uno su historia", registrado en Italia y saludado por la crítica y el público.
Su carrera tambor que pega, el joven de Quebec realiza en 2001 un nuevo álbum (del amor mejor), haciéndose para la ocasión acompañar por Pascal Obispo, Lionel Florencia o también Daniel Seff demostrando así su fuerte compromiso en pro de los artistas francés.
Ella llenado la Olympia en septiembre de 2002 y recibe a principios de 2003 la Victoria de la Música de la revelación del año. Un primer verdadero reconocimiento del oficio y el público para un joven artista bien decidido no no permanecer allí. Después "del momento de después de" en 2004, Natasha vuelve de nuevo en 2006 con un nuevo opus al nombre que suena como una ósmosis con su público: "longitud de Ondas".
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
